Warp x Tate

Судя по всему, 6 декабря произошло одно из самых запоминающихся событий для жителей и гостей Лондона. По крайне мере для шести тысяч человек, которые стали зрителями и участниками акции Warp x Tate, организованной лейблом Warp и Лондонским художественным музеем Тейт Британия. В рамках мероприятия состоялись живые бесплатные выступления Acid Brass (колоборация Джереми Деллера и Fairey Band), Darkstar и patten, инсталяции от Oneohtrix Point Never и Hudson Mohawke, Rustie, Hellicar & Lewis.

О размахе и настроении этого события можно судить по короткому видео в котором показаны основные события вечера под музыку Oneohtrix Point Never.


Источником вдохновения для организации Warp x Tate стала работа Джереми Деллера The History of the World – серия графических и текстовых изображений истории развития, контекста и влияния двух музыкальных направлений: эйсид хауса и брасс музыки. В данном проекте рассматривалась идея прямого воздействия социальных и политических процессов на становление и развитие этих жанров, появление которых происходило в разные эпохи: индустриальную для брасс музыки и пост индустриальную для эйсид хауса. Кроме этого, в рамках The History of the World приводится визуальное обоснование для Acid Brass - другого проекта Джереми Деллера. Этот проект был запущен в 1996 году и включал в себя исполнение эйсид хаус музыки в аранжировках духового оркестра Williams-Fairey Brass Band.

Monster Rally - Return to Paradise

Где-то через месяц, а именно 29 октября, выходит альбом лос анджелесского битмейкера Monster Rally (Ted Feighan). Альбом получил название Return to Paradise, а выпускать его будет независимый лейбл Gold Robot Records!

Творчество Теда началось с его желания создавать новых монстров на основе старых мелодий. За основу был взят материал из его коллекции музыкальных записей, а приверженность к хип-хопу, экзотике, тропикалии и соул музыке помогла сформировала стиль музыканта. Таким образом монстры стали получатся обаятельными с ностальгическими и меланхоличными чувствами.

 Кроме музыки Тед занимается дизайном, он создает обложки, делает принты для маек и занимается брендингом. Так что, купив любую из пластинок Monster Rally, вы знакомитесь не только с музыкальным творчеством Тэда Фейхана, но и имеете шанс оценить его дизайнерские качества. Портфолио Фейхана представлено на его личном сайте, музыка Monster Rally имеется на его bandcamp странице.

 Совсем забыл, 29 октября, в день релиза Return to Paradise, альбом будет доступен для свободного скачивания.

Вот одноименная песня с предстоящего альбома:



Вот из ранее вышедшего:



А вот видео:

Wax Stag

Роберта Энтони Ли (Robert Antony Lee) можно охарактеризовать как легко приспосабливаемого человека с целым набором талантов. Одно время он выступал на перкуссиях у Friendly Fires, ударных с Крис Кларком (Chris Clark) и вырезал цветные фигурки для оформления обложек для собственных пластинок. Эти пластинки выпускаются под именем Wax Stag и содержат искрящийся лефтфилд поп, наполненный синтезаторами и бездонным воображением.

В 2008 году после первого сингла Short Road EP, который в свое время был отмечен Hot Chip, каналом MTV2 и некоторыми смелыми диджеями, последовал полновесный альбом Wax Stag. Найдите его и послушайте 12 трековую историю, состоящую из электронных фанфар, колыбельных и гимнов доброжелательного будущего.

Wax Stag – Leith





Wax Stag - And How from Clem Stamation on Vimeo.

The Designers Republic: Work, Buy, Consume, Die

Небольшое видео с короткими признаниями от Яна Андерсона - создателя tDR (The Designers Republic). Думаю оно согреет душу тем кто помнит у кого была монополия на оформление релизов Warp и кто ответственен за появление игры Wipeout.

Сама студия закрылась в 2009 году, а сейчас режиссер Никола Пэтон (Nicola Paton) собирает деньги для съемок документального фильма о "Республике Дизайнеров". Фильм будет состоять из коротких отрывков, совсем как песен на альбоме. На первый отрывок необходимо 10000 фунтов и большая часть денег уже собрана. Деньги собирают на кикстартере.

 

Terranova - Painkiller

А это только мне Дафт Панк в шлемах напоминают очень пригламуренных сварщиков? Тут же и анекдот вспоминается: «Дяденька я не настоящий сварщик, я эту маску только нашел». Как мне кажется эти двое тоже не настоящие сварщики, но законы жанра заставляют что-то там варить, соединять и заглаживать швы до невидимого состояния на своих произведениях спаяных из кусков старого грува. Вот кстати и микс в сети нашелся по этому поводу. Хотя по маркетингу "сварщикам" сразу можно пятерку поставить. Больше чем они пока еще никто не мог заинтриговать. Правда, это немного скоропалительный вывод, ведь, совсем скоро выходит новый альбом группы Boards of Canada и эти товарищи тоже постарались на славу. Они запустили сайт http://cosecha-transmisiones.com/, попасть на который можно только введя пароль. Собрать этот пароль можно было из разных источников, а сборы начались  где-то в начале этого года. Подсказки появлялись то на радио, то на пластинке, выпущенной ограниченным тиражом, то на ютубе. В итоге пароль всё-таки получилось узнать: 699742628315717228936557813386519225, а его наличие открыло доступ к вот этому промо видео.

Но Дафт Панк и Доски Канады пришлись только к слову, а главный герой сегодня Terranova, ведь именно у них вышел новый релиз Painkiller EP. Перед его выходом нам не рассказывали, что, ура, наконец, нашлись люди которую наконец смогут вернуть душу в музыку, они не использовали три разных микрофона из 60-х, 80-х и 00-х для записи идеального и разного звучания, пластинка их была не закопана в секретном месте, а просто продается в магазине. При этом легкая доступность и реклама избегающая превосходные степени сравнения нисколько не уменьшают ценность этой пластинки. На ней можно сразу узнать фирменное звучание кёльнского Компакта, благодаря которому словосочетание Sound of Cologne уже давно стало нарицательным и является знаком качества. Может быть в будущем «Саундофколон» приживется настолько, что станет употребляться наравне с Одеколоном (Eau de Cologne – Кёльнские воды). На большей части пластинке можно услышать уже знакомый голос Bon Homme a.k.a. Thomas Høffding, известного по участию в группе WHOMADEWHO. Именно его пение добавляет эмоции в минималистично-меланхоличное звучание Terranova. Сторона Б содержит трек Wunderbar - кавер на одноименную нью вейв классику Christiane F записанную в 1982 году.

В общем и целом Painkiller представляет собой интересную схватку между модернизмом, выраженном в свободе построения звуковых композиций, и традиционализмом простых и выверенных звуков танцевальной музыки. Именно благодаря борьбе этих сил мы можем наблюдать за появлением новых форм клубной культуры.

Terranova - Painkiller feat. Bon Homme Original Mix)

Roxy Music - In Every Dream Home a Heartache (video)

Как оказалось мой друг школьных времен очень похож на Брайана Ферри образца 70-х. Ну похож и похож, что из этого. Думаю, ни Брайан ни Аркаша из этой схожести выгоды пока еще никогда не получали. Это вот хорошо если ты играешь в клубе находчивых и веселых и при этом на Путина похож. Тут сразу понятно, что пользы от тебя ого-го сколько будет. Как минимум в финал попадешь, а если повезет, то потом и дальше продолжишь разрывать шаблоны у окружающих, ковыряясь в носу на людях, или прогуливаясь без штанов в каком-нибудь фильме. Огромный потенциал, ни то что схожесть с Ферри, а при условии что и самого Ферри ты не знаешь, данное стечение обстоятельств вообще теряет смысл. Но я то это заметил, и, получается, что мне надо жить с этим как-то дальше. И вот смотрю я теперь видео In Every Dream Home a Heartache и ностальгию по временам давно минувших дней, хотя в дни те были не настолько трагичными и экспрессивными как в этой песне.

Jaga Jazzist - 'One-Armed Bandit' (Live with Britten Sinfonia)

PS:
Новый альбом группы выходит 6 мая.

Blue Night - Turn Me Loose My Design (by Douglas Meakin)

Альберт Дуглас Микин (Douglas Meakin) родился в 1945 году в Ливерпуле. В 1966 году во время европейского турне своей группы The Motowns он попал в Италию. Страна ему понравилась настолько, что он решил больше не покидать её. Кроме всего прочего он влюбился в итальянскую танцовщицу Риту и через год у них состоялась свадьба. Последующие 15 лет Дуглас являлся одним из самых активный сессионных вокалистов Италии. Как в студии так и на сцене он работал с такими музыкантами как: Claudio Simonetti,Paul Micioni, Renato Zero,Raffaella Carrà,Riccardo Cocciante,Lucio Dalla.

Дуглас был ведущим вокалистом в группах Easy Going (группа Paul Micioni – создателя стиля italo disco),Crazy Gang, Tortuga и Traks (именно Дуглас поёт на треке Long Train Runnin', который и стал прародителем жанра italo disco). Несмотря на это его имя практически никогда не указывалось на пластинках этих групп.

Он не только пел, но и сочинял песни для себя и других, участвовал в создании саундтреков вместе с братьями Де Анджелис и Эннио Морриконе.

 В Италии Дуглас Микин был известен ещё и как создатель популярных тем для телевизинных заставок (в большенстве своём для японских мультфильмов), создание и запись которых происходила в рамках его проектов Rocking Horse и Superobots. И в наши дни музыкант успел отметиться в новостях диско индустрии: в 2008 году он совместно с венецианцем Bottin записал песню Disco For The Devil.

В 1983 году он создал проект Blue Night и записал пластинку Turn Me Loose. Первая сторона пластинки состояла из двух песен Turn Me Loose и My Design. Правда, на пластинке они записаны одним треком и благодаря этому приему мы имеем целых 13 минут удовольствия.

Blue Night - Turn Me Loose My Design


А вот видео песни родоначальницы italo-disco с голосом Дугласа Микина и задницей "вокалиста" группы Traks.

Whodini

Группа Whodini состояла из двух MC Jalil Hutchins и John "Ecstasy" Fletcher. Дополнял этот дуэт диджей Drew "Grandmaster Dee" Carter, прославившийся тем, что в середине 80-х делал скретчи практический любой частью своего тела. Они были известны благодаря своим шуточным песням хитам Magic's Wan, The Haunted House of Rock и Freaks Come Out at Night. Кстати, именно Magic's Wan считается первой рэп песней, имеющей официальное видео.





Whodini - Friends (Instrumental)

Benji B and Grant Windsor (video)

Вот что может получится из ситуации, когда один диджей встречается с 16-ю музыкантами из струнного оркестра. В роли диджея Benji B - британский диджей и радиоведущий BBC Radio 1Xtra, самим оркестром управляет Грант Виндсор (Grant Windsor) - австралийский пианист, композитор и дирежёр.

The winner is Inspector Norse

И всё-таки, соглашусь с мнением многих: лучшим музыкальным видео прошлого года стала работа для трека ”Inspector Norse” норвежского режиссера Кристоффера Боргли.

Это просто удивительно, как можно всего за 4 минуты и практически без слов понятно рассказать целую историю жизни одного человека. Лишних кадров здесь нет, каждая новая сцена похожа на ёмкое строку стихотворения. Кроме этого, грамотно подобранный видеоряд придает новое значение и самой песне: из незатейливо лиричной она становится ритмично меланхоличной.

Более полная история Мариуса – главного героя ролика, рассказывается в короткометражном фильме Кристоффера «Whateverest» - документальных зарисовках из жизни неудавшегося музыканта, проживающего в крошечном норвежском городе. Этот фильм участвовал во многих фестивалях и стал победителем прошлогоднего Лос-анджелесского AFI FEST.

В сети Whateverest пока нет, но если вы находитесь или планируете в ближайшие дни оказаться в Гетеборге, то у вас есть шанс увидеть этот фильм в рамках Göteborg Film Festival который стартует 25 января.

UPD (01.02.2013): Вот и сам Whateverest появился в сети для просмотра. В итоге оказалось что Whateverest всё таки псевдодокументальный  фильм и Мариус является вымышленным персонажем.

Broadcast

Существовала такая группа Broadcast. Участники её увлекались хонтологией и ретрофутуризмом. Создаваемая ими музыка была наполнена смесью из английской меланхолии с психоделией на фоне старых телевизионных звуков и потусторонних шумамов. А ещё это была первая инди-группа, которую стал выпускать электронный WARP records.

Хотя почему была, ведь, Broadcast и сейчас существует, но только в статусе one-man band с единственным участником Джеймсом Каргиллом (James Cargill). Прошлогодняя смерть от бессменной солистки группы Триш Кинан (Trish Keenan) безвозвратно изменила будущее Broadcast. Несмотря на то, что пневмония, возникшая после гриппа с осложнениями, забрала из нашего мира не только Триш, но и лишила нас возможности слышать её голос в новых песнях группы, мы всё еще имеем шанс услышать её новые песни.

Уже более полутора лет Джеймс Каргилл работает над созданием нового альбома “The Berberian Sound Studio”, в который должны войти несколько песен записанные Триш Кинан до её смерти. Данный альбом является так же саундтреком к одноименному фильму, рассказывающему необычную историю звукорежиссера итальянских фильмов ужасов. Совсем недавно Warp объявил дату выхода этого альбома- 8 января 2013 года. Так что до выхода нового материала ждать осталось совсем чуть-чуть. Коротать время можно дождливыми осенними вечерами за прослушиванием предыдущих альбомов группы: The Noise Made By People, Haha Sound и Tender Buttons.

 

broadcast - chord simple

french disco 81-84

 Что может быть лучше французского диско? Только французское диско начала 80-х. Наивное и лёгкое, мелодичное и позитивное. Для доказательства данной теории используем несколько видео и аудио подтверждений.



plaisir - visa pour aimer




style - playboy en detresse


jm black - shout (lipstick)

rockers hi-fi

Группа Rockers Hi-fi всегда была для меня экзотическим продуктом со «сложным вкусом», употреблять который можно было с большим удовольствием, но не так часто и в маленьких дозах. Группа прекратила своё существование в 2000 году, но переслушав недавно их альбом, я понял, что списывать в утиль наследство хай-фай рокеров еще рано.

Группа образоваласс в Бирмингеме в 1991 году  и поначалу состояла из Глина Буша (Glyn «Bigga» Bush) и Ричарда Виттингхама (Richard “DJ Dick” Whittingham). Так как начало 90-х накрыло волной эйсид хауса то и у дуэта всё начиналось с создания хаус треков. Хотя зацикливания на одном стиле не произошло, и чуть позже музыкальные горизонты дуэта расширились, а в творчестве появились мотивы даба (вдохновленные творчеством Scientist и King Tubby), джангла (благодаря влиянию DJ Krome & Mr Time, Alex Reese, Flynn & Flora) и других модных на то время стилей.

Первый альбом дуэта, который в то время назывался Original Rockers вышел в 1992 году на их собственном лейбле Different Drummer. Rockers To Rockers  начинался с прославившего группу трека Push Push – даб хауса с сэмплами Johnny Osbourne поющего: “He can surely turn the tide…he can push the tempest by…”


Альбом был сочетанием различных стилей и помимо даб хауса состоял из олдскульного электро, хип-хопа, лаунжа, речетативов, звуковых эффектов и всего остального что смогли выдумать головы музыкальных экспериментаторов. Мировой релиз произошел благодаря крупному лэйблу Island Records. Выпуск альбома Rockers To Rockers на таком гиганте как Island был очень большим событием в жизни группы, ведь именно Island познакомил весь мир с творчеством Боба Марли и выпускал King Crimson, Roxy Music, Nick Drake, Jethro Tull и других музыкантов на которых выросли Глин и Ричард. Однако, творческий союз Island и Rockers Hi-Fi не был долгим, так как спустя полтора года студия отказалась от продолжения работы с музыкантами.

После этого разрыва музыканты сконцентрировались на своих живых выступлениях и стали всё чаще и чаще приглашать в качестве MC рэпера Патрика Пламмера (Patrick Plummer) известного всем как Farda P. Именно так дуэт постепенно превращался в три. Можно с уверенностью сказать, что эти выступления проходили по всем правилам сумасшедших концертов рок легенд. Вот запись одного из них.

В период с 1995 по 2000 годы у группы вышло три альбома: Music Is Immortal, Mish Mash и Overproof, порядка шести синглов, хорошая подборка ремиксов для таких групп и музыкантов как Sly & Robbie, Dawn Penn, Paul Weller (правда он так и не вышел, так как не понравился Полу), St. Etienne, Karma, Banco de Gaia, Nils Petter Molvaer, Yasushe Ide, Earl 16 и Shantel (до того как он переключился на балканскую музыку) и их нашумевший Чёрный альбом в долгоиграющей серии Dj Kikcs.

rockers hi-fi - transmission

video of the hour / Tomas Barfod - Came To Party

ps: зачекайте ремикс от Mark E и ремикс от Salva, которые выйдут на пластинке Came To Party 12".

egill - my engine

Уроженец Рейкьявика  Egill Sæbjörnsson обучался художественным премудростям в Исландском Колледже искусств и ремесел, а затем продолжал образовываться в Парижском Университете. В итоге из него получился вполне себе успешный мастер современного искусства. Он создает технологичные инсталляции и визуальные композиции и частенько участвует в различных выставках. Но не ведь не просто говорят, что талантливый человек талантлив во всем, и если копнуть глубже, то можно столкнуться с другой частью творческой личности Егилла – музыкальной.

egill - my engine


К сожалению, лучшего качества я найти не смог, зато пока искал нашел вот такое видео:

Slugabed - Sex (video)

Slugabed изменил бас-музыке, направив своё внимание и творческие порывы на ретро футуризм. Сделано это было очень изящно и артестично, так что факт измены не стал трагедией, а очень даже повеселил. К тому же, по всей видимости случайно, у Slugabed-а получился просто идеальный клип для песни В. Малежика «Соковыжималка»

Рано утром впрок пейте только сок!

Если колет бок, пейте только сок!

Запад и восток, пейте только сок!

Чтоб не падать с ног, пейте только сок!

Deichkind - Leider Geil (Permanent Vacation Dance Dub)

Permanent Vacation сделали отличный ремикс на песню Leider Geil гамбургского технорэп квартета Deichkind.
 

Оригинал тоже хороший:

Alain Bashung - Variations sur Marilou (video)

Вашему вниманию предлагается 9-ти минутное анимационное видео созданное мастером визуальных дел Maxime Bruneel. В основе этого видео лежит песня Сержа Генсбура Variations sur Marilou, которая была создана в 1976 году и перепета Alain Bashung-ом в 2006 году.

Malcolm McLaren - Deep In Vogue (Banjie Realness)

Еще один супа дупа трек от уже покойного Малкольма Макларена (Malcolm McLaren) - дизайнера, менеджера таких групп как New York Dolls, Sex pistols, Adam and the Ants, Bow Wow Wow, публициста, и, конечно же, талантливого музыканта. Благодаря его песне Buffalo Gals (1983) Европа стала серьезнее относиться к хип-хопу, а после Double Dutch вошли в моду африканские мотивы. Из альбома в альбом Малькольм не переставал смешивать разнородные стили; может быть сказывалась его дизайнерская природа (после школы он поступал в различные художественные школы, а потом, увлекшись дизайном одежды, открыл легендарный бутик Let It Rock / SEX / Too Fast To Live, Too Young To Die совместно с Вивьен Вествуд) и желание поэкспериментировать было в его крови. Первый сольный альбом ( Duck Rock) – был сплошными экспериментами в хип-хоп плоскости, второй (Fans) – попытки объединения оперы, электроники и r'n'b, а четвёртый Waltz Darling – стал смесью из диско фанка и вога.

Конечно, Макларена нельзя назвать создателем стиля Vogue, ведь его придумывали в посетители американских гей клубов в конце 80-х, однако именно Малькольм, а не Мадонна познакомил андеграундный Vogue с мейнстримом. У Мадонны песня Vogue вышла с годовалым запозданием и некоторые до сих пор считают, что её версия является скопированной подделкой Deep in Vogue.



На пластинке 1989 года Waltz Darling / Deep In Vogue есть отличная версия от Марка Мура (Mark Moore) и Уильяма Орбита (William Orbit) Deep In Vogue (Banje Reaness). Слушается очень актуально.

Malcolm McLaren - Deep In Vogue (Banjie Realness)